デニス・オッペンハイム《テーブル・ピース》1975年
広い展示空間の対角線上に訳18mのテーブルが置かれ、その両端に白と黒の人物モデルが座り、それぞれから意味不明の言葉が発せられている。モデルは作者の分身。音と作品サイズに圧倒されながらも、どこか、ささやかな普遍的テーマを扱っているようで興味深い。

ウィリアム・ケントリッジ《ステレオスコープ》1999年
哲学と政治学を学んだ後、アートに転向。ステレオスコープは、木炭紙にドローイングを重ねてアニメーション化され、夢のようなイメージが展開される。コミュニケーションの困難さをモチーフにした作品。社会的なインフラに対するむなしさを、手作業による温かみで、対峙させているかのような作品。

ボーラン・ドメルク《無題》1999年
糸、リボン、貝、パン、マッチを使ってカラフルなオブジェを作る。


アレッサンドロ・メンディーニ《プルーストの安楽椅子》2002年　ほか
1980年代、ポストモダン（インテリア、建築）の代表的な作家として多くの作品を発表した。当時から、インテリアデザインというよりはよりアートといったほうがしっくりくる作風であった。久々に観る作品は、デザインを廃したアート性を感じる。